“Dez” Razões Para Tocar Guitarra"10" Razões Para Você Tocar Guitarra
1 - Você pode tocar qualquer música na guitarra.
2 - Você pode solar.
3 - Você pode tocar com distorção.
4 - Faz você parecer maneiro.
5 - Você pode sustentar o seu vício.
6 - Você pode ir para o trabalho com uma calça de couro, camisa aberta e com uma cartola na cabeça (Slash).
7 - Você pode morrer jovem e ser lembrado para sempre como um ídolo do rock.
8 - As pessoas podem pendurar seu pôster na parede.
9 - Você pode deixar a guitarra falar por você.
10 -Você pode prender o cigarro na guitarra. (Keith Richards eEddie Van Halen).
11 - Quem toca guitarra acaba aprendendo a tocar violão, baixo, cavaquinho, ukelele e banjo, porque são muito parecidos.
12 - Você pode ser um velho, gordo, barbudo e comer três loiras peitudas em uma noite.
13 - Guitarra é o instrumento mais completo do mundo.
14 - Guitarra é o instrumento mais irado do mundo.
15 - Com uma guitarra você pode tocar em qualquer banda.
16 - Com uma guitarra você pode tocar qualquer estilo de música – reggae, ska, blues, hard rock, metal, grunge, fusion, jazz, bossa nova...
17 - Você pode tocar e cantar ao mesmo tempo (com flauta é impossível, com bateria é difícil, e com teclado é escroto – lembra do Hanson?)
18 - Se você ficar perdido na ilha de LOST você pode fazer uma fogueira com a sua guitarra (Jimi Hendrix).
19 - Uma guitarra é como um vinho – fica melhor com o tempo, porque a madeira fica cada vez mais seca, melhorando sua própria acústica.
20 - É mais fácil trocar uma lâmpada quando você é um guitarrista – basta segurar a lâmpada e o mundo gira ao seu redor.
21 - Não tem graça nenhuma quebrar um teclado.
22 - Você pode colocar vários efeitos na guitarra: Wah Wah, Delay, Reverb, Whammy, Phaser, Chorus, Flanger, Phaser...
23 - Você pode tocar e dançar ao mesmo tempo (Angus Young eChuck Berry).
24 - Você nem precisa mostrar a sua cara (Slash).
25 - Você pode parecer uma mulher e ainda assim tocar na maior banda de heavy metal do mundo (Dave Murray do Iron Maiden).
26 - Você pode bater com a guitarra em alguém durante o show (Keith Richards e Kurt Cobain).
27 - Você não precisa saber ler partitura (Jimi Hendrix).
28 - Você pode tocar guitarra com os dentes e com a língua.
29 - Você pode tocar com a guitarra nas costas.
30 - Você pode aprender a tocar qualquer música na internet.
31 - Quanto mais alto você tocar melhor.
32 - Você pode imitar um cavalo, um bebê ou um homem resmungando, que nem Steve Vai em 'Bad Horsie', 'Ya-Yo Gakk' e 'Kill The Guy With The Ball' respectivamente.
33 - Você não precisa entender porque as mulheres adoram os guitarristas, é só abrir os braços que elas vêm.
34 - Você pode soltar foguetes com a sua guitarra (Ace Frehley, guitarrista do KISS).
35 - Quanto mais perturbado você for melhor.
36 - Não há fronteiras para a criatividade.
37 - Se você tocar muito rápido fica irado, e se você tocar bem devagar as pessoas vão pensar que você é um gênio, e as mulheres vão achar que você é um cara sensível.
38 - Beethoven só tocava piano porque na época dele ainda não existia guitarra. Se ele fosse vivo com certeza tocaria guitarra.
39 - Você pode tocar duas guitarras ao mesmo tempo (Stanley Jordan).
40 - Você pode tocar guitarra com um arco de violino (Jimmy Page).
41 - Você pode imitar uma gaita, como Tom Morello, guitarrista do Rage Against The Machine, em Guerrilla Radio.
42 - Guitarra é um instrumento tão importante que várias bandas tem dois (e até três) guitarristas.
43 - Existem vários tipos de guitarra, e um deles é perfeito para você.
Musicas classicas do Rock
Whiskey in The Jar - Thin Lizzy
Comfortably Numb - Pink Floyd
Stairway to Heaven - Led Zeppelin
Can’t Stop Lovin’ You - Van Halen
Sultans Of Swing - Dire Straits
Texas Flood - Stevie Ray Vaughan
Live And Let Die - Paul McCartney
With or Without You - U2
Every Breath You Take - The Police
Tears In Heaven - Eric Clapton
Riders On The Storm - The Doors
Rock N’ Roll All Night - Kiss
Here I Go Again - Whitesnake
Walk This Way - Aerosmith
Under The Bridge - Red Hot Chili Peppers
Nothing Else Matters - Metallica
Smoke On The Water - Deep Purple
Voodoo Child - Jimi Hendrix
Still Loving You - Scorpions
Living On a Prayer - Bon Jovi
Dust In The Wind - Kansas
Still Got The Blues - Gary Moore
The Thrill Is Gone - BB King
Paranoid - Black Sabbath
Tush - ZZ Top
Satisfaction - Rolling Stones
Hotel California - Eagles
Pour Some Sugar on Me - Def Leppard
Crossroads - Cream
Proud Mary - Creedence Clearwater Revival
Materia Especial
GUITARRA SEM FERRUGEM Trinta anos depois de sua morte, Hendrix continua atual. |
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Apesar da breve carreira, Hendrix deixou um legado que ainda abala as estruturas do rock n’ roll. A massa sonora chamada Hendrix misturou em sua música o blues, o rock, o R&B, o jazz, entre outros ritmos. Ele foi o responsável pela popularização da guitarra. Com estilo inovador que misturava fuzz, feedback (microfonia) e distorção, Hendrix revolucionou a música.
Autodidata, tocava intuitivamente, não sabia ler ou escrever partituras. O guitarrista influenciou Miles Davis, George Clinton, Steve Vai, Jonny Lang, entre outras estrelas da música. Com sua linguagem única, ele continua influenciando uma nova geração de guitarristas, inclusive os brasileiros.
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quem os conheceu naquela época sabe do que estou falando", avalia Rita.
Para o bluesman Nuno Mindelis, "Hendrix era o maior inventor do mundo e usou guitarra. Ele independe da guitarra. Jimi tinha uma inteligência genial". Mindelis ouviu a música de Hendrix pela primeira vez em 1970: "Eu ouvi uma massa sonora. Nunca me esqueço... Era um som estranho, doloroso. Eu não sabia dizer se gostava. Essa reação reforça o caráter visceral e inovador da história do Hendrix", comenta o bluesman. Mindelis gravou "Castles Made of Sand", em seu Texas Bound, de 1996. A faixa é uma releitura de Hendrix. Atualmente, o guitarrista faz "Hey Joe" em seus shows. "É uma das mais explosivas", comenta. "O legado de Hendrix é a modernidade, a vanguarda que ele representará até pelo menos o próximo século. Ele falou tudo. Não vale a pena fazer mais nada", define Mindelis.
Dado Villa-Lobos, guitarrista da extinta Legião Urbana, também reverencia Hendrix: "Ele é Deus e seu legado é a historia da revolução da guitarra no rock. Quem me dera seu espírito baixasse em mim. Nunca consegui tocar mais de três compassos de sua música, o máximo que consegui foi citar alguma coisa de Lou Reed", conta Dado.
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Scandurra ouve Hendrix desde os seis anos de idade: "Eu me lembro de chorar muitas vezes ao ouvir os solos de Jimi tamanha a emoção em cada nota que ele tocava. Isso ficou em mim como um objetivo que eu acredito ser o mais importante na música: Emocionar!", define o guitarrista. "Hendrix colocou a guitarra como um instrumento de liderança no rock, ganhando respeito tanto como músico e compositor quanto como um autor clássico como Beetoven, ou Bach, por exemplo", completa Scandurra.
A trajetória de um mito
Seus pais contam que, em vez de limpar seu quarto, ele costumava tocar guitarra com um cabo de vassoura. No verão de 58, o pai presenteou Jimi com um violão usado de US$ 5. Pouco tempo depois, Jimi ingressou em sua primeira banda, chamada The Velvetones. No ano seguinte, Jimi ganhou sua primeira guitarra elétrica, uma Supro Ozark 1560S, a qual usou quando ingressou os Rocking Kings. Em 61, Jimi saiu de casa para integrar o Exército norte-americano. Em Fort Campbell, Kentucky, onde servia, Hendrix formou, junto com o baixista Billy Cox, a banda The King Casuals. Devido a um salto de pára-quedas mal sucedido, Jimi sofreu ferimentos e foi liberado da carreira militar. A partir daí, passou a trabalhar como guitarrista sob a alcunha de Jimmy James.
Nessa época, Jimmy tocou em lugares pequenos de Greenwich Village, conhecendo o baixista da banda The Animals, Chas Chandler. O baixista ficou impressionado com a performance do guitarrista. Mais tarde, Chandler assinou um contrato com Hendrix, que se mudaria para Londres para formar uma nova banda. A primeira tarefa de Chandler, que se convertera de baixista para empresário, foi mudar o nome de Hendrix para “Jimi”. Com os baterista Mitch Mitchell e o baixista Noel Redding, a recém formada Jimi Hendrix Experience rapidamente se tornou febre na Londres de 1966. O primeiro single da banda, “Hey Joe”, foi sucesso absoluto, permanecendo dez semanas no topo das paradas britânicas. Em seguida, a banda lançou o álbum Are You Experience. Esse álbum tornou-se um dos mais populares de todos os tempos, incluindo as canções "Purple Haze", "The Wind Cries Mary," "Foxey Lady," "Fire," e "Are You Experienced?". De volta a América, em 67, ele hipnotizou a platéia do Festival de Monterey com a performance da música “Wild Thing”. A banda se popularizava cada vez mais. Are You Experience foi seguido do álbum Axis Bold as Love. Em 68, Jimi passou algum tempo em estúdio fazendo diversas experiências. Durante a década de 60, novos recursos técnicos eram explorados. O guitarrista construiu seu próprio estúdio, o Electric Lady Studios, em Nova York. O nome deste projeto inspirou o disco duplo Eletric Ladyland. O peso das turnês e o duro trabalho em estúdio teve um preço. Em 69, a banda Experience foi desmanchada. Hendrix tocou em Woodstock, em agosto de 69, com a banda Gypsy Sun & Rainbows, que incluía Jimi Hendrix, Mitch Mitchell, Billy Cox, Juma Sultan e Jerry Velez. A apresentação histórica continha uma versão de “Star Spangled Banner”, barulheira que citava, em meio à melodia distorcida, o hino norte-americano.
Ainda em 70, Hendrix trouxe de volta ao grupo o baterista Mitch Mitchell, e junto a Billy Cox, formou novamente a banda The Jimi Hendrix Experience. O grupo chegou a gravar diversas músicas para um novo álbum, que se chamaria First Rays of the New Rising Sun. O projeto, no entanto, foi interrompido pela prematura morte de Jimi. Mais tarde, em 97, com a ajuda da família de Hendrix, First Rays of the New Rising Sun foi lançado com as gravações deixadas e o engenheiro de estúdio original, Eddie Kramer.
Conforme o laudo médico, a causa da morte foi inalação de vômito, após intoxicação por barbitúricos. Em 93, as investigações acerca de sua morte foram reabertas pela Scotland Yard, no entanto, nenhuma nova evidência foi levantada. As investigações foram abandonadas. |
Em comemoração ao aniversário de morte de Jimi Hendrix, será lançada a caixa Best Of / The Jimi Hendrix Experience (Universal Music), que traz 56 faixas com mais de quatro horas de material jamais lançado pelo guitarrista. Best Of / The Jimi Hendrix Experience terá quatro CDs, uma edição especial dupla limitada intitulada Experience Hendrix, os CDs já lançados pela gravadora a um preço acessível, além de dois DVDs com material ao vivo.
Produzida por Janie Hendrix (irmã de Jimi), Eddie Kramer e John McDermott, essa coleção detalha toda a história da carreira meteórica de Hendrix, documenta seu aniversário em Paris, em 1966, e as últimas sessões no estúdio Electry Lady, em 1970.
Já a edição especial Experience Hendrix traz o CD original Experience Hendrix, mais um disco bônus contendo oito faixas: "Highway Chile", "Gloria", "It's Too Bad", "Spanish Castle Music", "Hear My Train A Comin", "Lover Man", "I Don't Live Today" (ao vivo) e "Purple Haze" (ao vivo). Três CDs, dos dez álbuns que estarão com preços mais baratos nas lojas (lançados antes da morte de Hendrix) Are You Experienced, Axis: Bold As Love e Eletric Ladyland também contêm cópias das letras e notas de próprio punho de Hendrix, dizendo como ele gostaria de ter seus álbuns lançados. E os dois DVDs intitulados Live At Filmore East e Live At Woodstock, já lançados em VHS, trazem alguns dos melhores momentos de Jimi Hendrix ao vivo.
A caixa será lançada no Brasil e nos EUA em setembro.
O livro O livro Neste livro surpreendente, Slash, o ex-guitarrista de uma das maiores bandas de rock dos anos 80, o Guns N’ Roses, narra com riqueza de detalhes, da forma mais explícita e imparcial possível, toda a sua história de vida, desde a infância até o auge da carreira. Neste livro surpreendente, Slash, o ex-guitarrista de uma das maiores bandas de rock dos anos 80, o Guns N’ Roses, narra com riqueza de detalhes, da forma mais explícita e imparcial possível, toda a sua história de vida, desde a infância até o auge da carreira. 
Em tom informal, Slash compartilha com o leitor suas alegrias e tristezas, sucessos e fracassos, o envolvimento com as drogas e o álcool, o porquê de sua saída do Guns N’ Roses, a formação da nova banda, além de muitas outras histórias.
Como o próprio Slash diz: “Este livro não é um desabafo (...). É apenas a história como a conheci”.
Em tom informal, Slash compartilha com o leitor suas alegrias e tristezas,
Como o próprio Slash diz: “Este livro não é um desabafo (...). É apenas a história como a conheci”.
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Guns N’ Roses é uma banda de Hard rock norte-americana formada em Los Angeles, Califórnia, em 1985. A banda, liderada pelo vocalista e co-fundador Axl Rose, passou por várias mudanças de alinhamento e controvérsias desde a sua criação.
A história do Guns começa com Duff McKagan, baixista, que em 1981 já tinha um currículo considerável de bandas pelas quais havia tocado em Seattle. Em 1982, McKagan através de um anúncio de jornal chegou a Slash e Steven Adler, formando assim o Road Crew. A banda se desintegraria algum tempo depois, mas os três não perderam contato.
Carlos Alberto Santana Barragán, mais conhecido como Santana (Autlán de Navarro, 20 de julho de 1947), é um conhecido guitarrista e compositor mexicano. Tornou-se famoso na década de 1960 com a banda Santana Blues Band, conhecida posteriormente apenas comoSantana - mais precisamente com a sua atuação no Festival de Woodstock em 1969, onde ganhou projeção mundial.
Gibson Les Paul Fireburst
Fender Stratocaster - Eric Clapton
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